Japonský dřevoryt, tuš, papír, 25x15 cm (formát papíru), podpis autora
Dřevoryt pochází z časopisu "Bijutsu-sekai", č. 21, vydaného v Tokiu v roce 1892. (Meidži 25) Analogický výtisk časopisu se nachází ve sbírce Metropolitního muzea umění v New Yorku a v Harvardské knihovně.
V prosinci 1890 začal Seitei WATANABE vydávat dřevorytecký časopis Bijutsu-sekai (Svět umění), který představoval díla slavných umělců éry Meidži i samotného Seiteie. Vydávalo ho nakladatelství Shun'yōdō. Mezi umělci, kteří se v časopise objevili, byla díla samotného Seiteie, Kawanabeho Kyōsaie (1831-1889), Tsukioky Yoshitoshiho (1839-1892), Kōna Baireiho (1844-1895), Kobajaši Eitaku (1843-1890), Imao Keinen (1845-1923), Šibata Zeshin (1807-1891), Kitagawa Utamaro (1753-1806), Maruyama Ōkyo (1733-1795), Yosa Buson (1716-1784) a Katsushika Hokusai (1760-1849). Tyto předlohy byly převedeny do dřevorytu převážně z obrazů a série byla vydávána až do ledna 1894. Pod redakcí Watanabeho Seiteie, který byl zároveň autorem návrhů, vyšlo 25 čísel časopisu. Autorem dřevorytů byl Jošida Ičimacu (1866-1924) a bloky vyřezal Goto Tokujiró.
Watanabe Seitei se původně jmenoval Jošikawa Jošimata. Narodil se a žil v Tokiu a byl známý také jako Shotei. Pocházel z rodiny obchodníka s rýží a ve 12 letech se vyučil zastavárníkem, ale byl propuštěn, protože trávil příliš mnoho času malováním. Ve 14 letech se bez otcova svolení vyučil u Kikučiho Jošaiho (1788-1878), populárního a úspěšného malíře historie. V 21 letech začal používat pseudonym Seitei. Místo aby následoval svého učitele a stal se malířem historie, stal se Seitei jedním z nejlepších a nejpopulárnějších představitelů kacho ga (malba ptáků a květin). Vytvořil tři knihy dřevorytů "Seitei kačo ga", které vyšly v letech 1890 až 1891; jednu knihu kačo ga v roce 1903 a sérii 22 grafik "Nijuni kačo" v roce 1916. Napsal několik knih o malířství a vydal knihu Bijutsu Sekai (Svět umění) vydanou v letech 1890 až 1896. Seitei byl častým vystavovatelem a laureátem národních i mezinárodních výstav. Cestoval po Evropě a Americe. V roce 1878 se zúčastnil Světové výstavy v Paříži. Za obraz Holubi u chrámu Sensō-ji v Asakuse (nyní ve Freerově sbírce ve Washingtonu) získal bronzovou medaili. V Paříži strávil pravděpodobně dva roky a díky přátelství s obchodníkem s uměním Tadamásou Hajašim (1853-1906), který uměl dobře francouzsky, se mohl aktivně účastnit uměleckého života impresionistů. V pařížských kruzích byl okázale úspěšný, byl známý, obdivovaný a oceňovaný. S Edgarem Degasem si u večeře vyměňovali kresby, ale Degas své dílo roztrhal s tím, že se nemůže rovnat kráse Seiteiova díla. Seiteiova kresba byla po Degasově smrti součástí jeho pozůstalosti.
Po návratu do Japonska začal Seitei spolupracovat se Sōsukem Namikawou (1847-1910), umělcem pracujícím technikou zdobení buněčným smaltem - cloisonné. Kolem roku 1890 se Watanabe Seitei stáhl z veřejného uměleckého života, neúčastnil se výstav a rozhodl se žít poustevnickým životem a zůstal umělcem "v ústraní".
V roce 2023 uspořádalo krakovské muzeum Manggha výstavu "Imaginárium přírody. Watanabe Seitei ze sbírky Manggha Museum", první velkou výstavu umělcova díla na Západě.
