Zdzisław Beksiński, BEZ NÁZVU, 1972

121,0 x 78,0 cm - olej, dřevovláknitá deska 121 x 78 cm (zarámováno)
signováno na zadní straně: BEKSIŃSKI 72
l.g.: vývozní razítko se signaturou



Vystavený, reprodukovaný a popsaný obraz:

- Dmochowski Gallery NET (Virtual Museum) website.



Představivost diváka, který se dívá na mořskou krajinu Zdzisława Beksińského, je pohlcena oneirickou vizí, která je na ní zobrazena. Umělec chtěl malovat, jako by fotografoval sny a fantazie. Zdánlivě reálná skutečnost přenáší diváka do středu metafyzické krajiny, kterou si umělec vymyslel. Tadeusz Nyczek píše o Beksinského obrazech z tohoto období následující: Nebe, ačkoli se podobá obloze, nikdy není přirozeným nebem. Dokonce i mraky, tak často zobrazované, jsou mraky pouze tak, jak si je Beksinski vymyslel. Tato obloha může být na jednom obraze žlutavá, na jiném okrová, na dalším popelavá, smaragdová nebo červená. V závislosti na celkovém barevném tónu, který na obraze převládá. Strom je obvykle stejný, strom bez listí s tlustými, tenkými větvemi, někdy ohnutými ve větru, obvykle silném, který se přehání přes všechno živé i mrtvé na obraze. Povrch země je obvykle buď spálená půda, bažina s kalužemi stojaté vody, nebo neurčitá "země", na níž mohou stejně dobře ležet kosti, listy papíru nebo zkroucené vnitřnosti. Když Beksinski maluje dům, nikdy nenamaluje okno s rámem a okenicemi, dveře s klikou a střechu s komínem. Na místě okna bude temná díra pokrytá pavučinou, a pokud ne, budou z jejího středu určitě vycházet ohnivé jazyky nebo to bude jen černá díra vedoucí odnikud nikam. Podobnost, někdy velmi vzdálená, se skutečností naznačuje nepochybně snový původ tohoto umění. Právě ve snu vidíme svět zkresleně - ale pro nás pak zcela přirozeně (T. Nyczek, Zdzisław Beksiński, Arkady, Warszawa 1989, s. 15).

Obraz pochází z roku 1972, kdy měla úspěch Beksińského samostatná výstava v Galerii současníků ve Varšavě, kterou uspořádal Janusz Bogucki. Všechny obrazy z této výstavy byly prodány. Umělec si získal uznání sběratelů a jeho charakteristické vidění zobrazování světa se v následujících letech rozvíjelo a vyvíjelo až do umělcovy smrti v roce 2005.



♣ k vydražené ceně bude kromě dalších nákladů připočten poplatek vyplývající z práva umělce a jeho dědiců na odměnu podle zákona ze dne 4. února 1994 - o autorském právu a právech s ním souvisejících (droit de suite).

(Sanok 24 II 1929 - Varšava 21 II 2005) studoval v letech 1947-1952 na Fakultě architektury krakovské Technické univerzity.

Byl samoukem, který dosáhl nezpochybnitelného postavení v současném polském umění, což potvrzuje přítomnost jeho děl na prestižních výstavách a v muzejních sbírkách. Zpočátku se zabýval fotografií, o kterou se zajímal již od studentských let, a po roce 1956 získal uznání jako tvůrce fotogramů s estetikou založenou na efektech textury. V letech 1958-1962 vytvářel abstraktní obrazy-reliéfy s bohatou texturou, především kovovou, které byly odrůdou malby hmoty. Ke konci tohoto období vznikly ažurové formy ve tvaru postav a plnohodnotné sochy v kovu. Další etapa jeho tvorby probíhala v letech 1962-1974, kdy se věnoval především kresbě. V šedesátých letech kreslil perem a tuší figurální kompozice vyznačující se karikující deformací postav. Od konce 60. let vytvářel kresby uhlím a pastelkami, které byly monochromní variantou jeho paralelní malířské tvorby. Od roku 1974 se věnoval téměř výhradně malbě. Jeho charakteristický styl byl založen na technické dokonalosti doprovázené mimořádným viděním. Maloval postkatastrofický svět, poznamenaný stigmatem smrti a rozkladu. Jeho obrazy jsou zabydleny postavami a bytostmi, sice lidskými nebo zvířecími, ale s charakteristikou přízraků, automatů nebo rozkládajících se mrtvol. Umělec svým obrazům a kresbám nedával názvy (kromě objednacích symbolů), čímž zdůrazňoval svůj nezájem o literární stránku zobrazení. Sám říkal, že se při malování zcela oddává své vizi a "fotografuje" ji. V posledních letech zapojil do své výtvarné techniky techniku elektronického generování obrazu, s jejíž pomocí vytváří počítačové fotomontáže. Beksinského umění, které bylo mnohokrát vystavováno a diskutováno, vzbuzuje u odborníků i veřejnosti mimořádné emoce.
Největší, systematicky doplňovaná sbírka jeho děl v zemi se nachází v Historickém muzeu v Sanoku, v zahraničí - v Paříži, v majetku Piotra Dmochowského, který od roku 1983 sbírá díla a propaguje umělcovu tvorbu. Uspořádal samostatné výstavy Beksińského, mimo jiné v Galerii Valmay v Paříži v letech 1985, 1986 a 1988, a také stálou expozici ve vlastní Galerii Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, která existovala v letech 1989-1996. Vydal také monumentální alba umělce v letech 1988 a 1991.
V Polsku vyšla v roce 1989 v nakladatelství Arkady monografie Tadeusze Nyczka o Beksińském (druhé vydání v roce 1992). Na jaře roku 2005 se konala velká výstava Beksinského obrazů v Paláci opatů v gdaňské Oliwě a ředitel Muzea Sanok Wieslaw Banach vydal obsáhlou monografii o umělci.

Od října 2016 se stálou součástí novohutského kulturního centra stala výstava 250 děl (obrazy, kresby, fotografie) Zdzisława Beksińského ze soukromé sbírky Anny a Piotra Dmochowských. Mezitím je od června 2021 stálá expozice 30 Beksińského obrazů ze sbírky Dmochowských prezentována také v Arcidiecézním muzeu ve Varšavě.

(Foto: Piotr Dmochowski, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8960820 )