Zdzisław Beksiński, DO, 1986

92,0 x 88,0 cm - olej, dřevovláknitá deska, signováno na zadní straně: DO | BEKSIŃSKI

m.g. černou pastelkou: DO, l.d. vývozní razítko



Provenience: BEKSI, BEKSI, BEKSI, BEKSI, BEKSI, BEKSI, BEKSI, BEKSI, BEKSI:

- Obraz byl zakoupen v roce 1990 v Paříži pro Muzeum evropského umění v japonské Ósace.

- Po uzavření muzea soukromá sbírka v Asii.



Obraz vystaven, reprodukován a popsán:

- Beksinski. Fotografie: Beksinský, Beksinský, Beksinský, Beksinský, Beksinský. Dessins. Sochy. Peintures, Anna et Piotr Dmochowski API, "Galerie DMOCHOWSKI-musee-galerie de Beksinski", Paris 1988/89, s. 208, il. 265;

- T. Nyczek, Zdzisław Beksiński, Varšava 1989, s. 131, il. 78;

- Beksiński. Paříž-Osaka-Varšava, Galerie Agra-Art, Varšava 1 VII - 4 IX 2021, kat. č. 21, s. nlb. barevné il;

- Japonská sbírka. Beksinski a další, Agra-Art, Varšava 2021, str. 53, barevné il;

- Beksinski ve Slezsku, Galerie umění Tichauer, Tychy 18 VI - 25 IX 2022, str. 61, barevné il;

- Webové stránky Galerie Dmochowski NET (Virtuální muzeum).



Zdzislaw Beksinski, známý tím, že věnoval velkou pozornost dílenské problematice, pracoval na stejném tématu několikrát ve zvoleném barevném pojetí. K nejoblíbenějším patřily - udržované v tlumené škále hnědé a šedé - antropomorfní konstrukce sestavené z pomyslného kosterního a mechanického systému. Tyto kompozice se vyznačovaly nápadnou dynamikou, jíž bylo dosaženo zmnožením lidské postavy, patrným především v partiích rukou a nohou. Do skupiny těchto neobvyklých zobrazení patřila i verze tzv. kostěné židle představená v tomto katalogu, motiv známý z několika dalších obrazů patřících do japonské sbírky (srov. mj. obraz Bez názvu, 1988, aukční položka 138, 20. března 2022). Humanoidní bytost sedící na lavičce provádí řadu úkonů a gest, které vyvolávají asociace s násilím, postižením a rozkladem. Makabrózní estetika, na první pohled děsivá, ustupuje do pozadí tváří v tvář virtuozitě zobrazení pseudoanatomických struktur mnohovrstevnatého organismu. Překvapivá "věrohodnost" zobrazené anatomie - považovaná za velkou přednost obrazu Mistra ze Sanoku - zaujala propagátora jeho díla, obchodníka s uměním Piotra Dmochowského. V dopise z října 1984 "Beks" sběrateli vysvětlil: "Anatomie na mých obrazech je naprosto fantastická, ale fantastická takovým způsobem, aby navenek působila dojmem, že je vše v pořádku. S anatomií si prostě hraji stejně jako s mraky, mořem, krajinou nebo architekturou; vždycky je to něco nepravděpodobného ve smyslu realistického pohledu [...] Samozřejmě, že na normální anatomii a jejím použití nevidím nic neortodoxního, ale variace na téma anatomie s velkým odklonem od realismu mi při práci na nich připadají kreativnější a hlavně méně nudné.

Složitá spleť šlach a kostí viditelná na DO je nejen surrealistickou variací na lidské tělo, ale také ilustrací nové etapy v tvorbě "fotografa vizí", který se v druhé polovině 80. let začal odklánět od stylu vytvořeného v období fantazie (1968-1984). Lidská silueta - záměrně proměněná a deformovaná - přestala hrát roli přízračného protagonisty "divadla hrůzy" a nabývala stále syntetičtějších forem, které vyžadovaly řemeslnou zručnost.





* K vydražené ceně bude kromě dalších nákladů připočtena hraniční daň ve výši 8 % (v souladu s § 12 bod 2 pravidel).


♣ k dražené ceně bude vedle ostatních nákladů připočten poplatek vyplývající z práva autora a jeho dědiců na odměnu podle zákona ze dne 4. února 1994 - Autorské právo a práva s ním související (droit de suite).





(Sanok 24 II 1929 - Varšava 21 II 2005) studoval v letech 1947-1952 na Fakultě architektury Krakovské technické univerzity.

Byl samoukem, který dosáhl nezpochybnitelného postavení v současném polském umění, což potvrzuje přítomnost jeho děl na prestižních výstavách a v muzejních sbírkách. Zpočátku se zabýval fotografií, o kterou se zajímal již od studentských let, a po roce 1956 získal uznání jako tvůrce fotogramů s estetikou založenou na efektech textury. V letech 1958-1962 vytvářel abstraktní obrazy-reliéfy s bohatou texturou, především kovovou, které byly odrůdou malby hmoty. Ke konci tohoto období vznikly ažurové formy ve tvaru postav a plnohodnotné sochy v kovu. Další etapa jeho tvorby probíhala v letech 1962-1974, kdy se věnoval především kresbě. V šedesátých letech kreslil perem a tuší figurální kompozice vyznačující se karikující deformací postav. Od konce 60. let vytvářel kresby uhlím a pastelkami, které byly monochromní variantou jeho paralelní malířské tvorby. Od roku 1974 se věnoval téměř výhradně malbě. Jeho charakteristický styl byl založen na technické dokonalosti doprovázené mimořádným viděním. Maloval postkatastrofický svět, poznamenaný stigmatem smrti a rozkladu. Jeho obrazy jsou zabydleny postavami a bytostmi, sice lidskými nebo zvířecími, ale s charakteristikou přízraků, automatů nebo rozkládajících se mrtvol. Umělec svým obrazům a kresbám nedával názvy (kromě objednacích symbolů), čímž zdůrazňoval svůj nezájem o literární stránku zobrazení. Sám říkal, že se při malování zcela oddává své vizi a "fotografuje" ji. V posledních letech zapojil do své výtvarné techniky techniku elektronického generování obrazu, s jejíž pomocí vytváří počítačové fotomontáže. Beksinského umění, které bylo mnohokrát vystavováno a diskutováno, vzbuzuje u odborníků i veřejnosti mimořádné emoce.
Největší, systematicky doplňovaná sbírka jeho děl v zemi se nachází v Historickém muzeu v Sanoku, v zahraničí - v Paříži, v majetku Piotra Dmochowského, který od roku 1983 sbírá díla a propaguje umělcovu tvorbu. Uspořádal samostatné výstavy Beksińského, mimo jiné v Galerii Valmay v Paříži v letech 1985, 1986 a 1988, a také stálou expozici ve vlastní Galerii Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, která existovala v letech 1989-1996. Vydal také monumentální alba umělce v letech 1988 a 1991.
V Polsku vyšla Beksińského monografie Tadeusze Nyczka v nakladatelství Arkady v roce 1989 (druhé vydání v roce 1992). Na jaře roku 2005 se konala velká výstava Beksinského obrazů v Paláci opatů v gdaňské Oliwě a ředitel Muzea Sanok Wieslaw Banach vydal obsáhlou monografii o umělci.

Od října 2016 se stálou součástí novohutského kulturního centra stala výstava 250 děl (obrazy, kresby, fotografie) Zdzisława Beksińského ze soukromé sbírky Anny a Piotra Dmochowských. Mezitím je od června 2021 stálá expozice 30 Beksińského obrazů ze sbírky Dmochowských prezentována také v Arcidiecézním muzeu ve Varšavě.

(Foto: Piotr Dmochowski, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8960820 )