Olej, plátno, 60 x 50 cm
Signováno na zadní straně
Nicolae Latunov – „Dívka s nosidlem“
Tato náladová žánrová scéna zachycuje mladou ženu kráčející lesní cestou s dřevěným nosítkem, na kterém visí vědra. Díky její uvolněné, lehce taneční póze nabývá tato každodenní činnost neobyčejnou lehkost, půvab a téměř poetický charakter.
Hrdinka je zobrazena v tradičním oděvu: v bílých, volných šatech se širokými rukávy a v tmavé, ozdobně zdobené zástěře. Světlá silueta se jasně odlišuje od syté zeleně lesa a stává se ústředním bodem kompozice. Jemně nakloněná hlava, jemné rysy obličeje a rozvláté vlasy podtrhují její mládí a přirozenou krásu.
Umělec dovedně spojuje figurativní přesnost s volnějším způsobem malby okolní přírody. Světlo pronikající skrz koruny stromů osvětluje cestu, látku šatů a úseky rostlinstva, čímž vytváří atmosféru jasného letního dne. Rozmanité odstíny zelené, modré a teplých hnědých barev vytvářejí hloubku krajiny, zatímco viditelné tahy štětcem dodávají zobrazení svěžest a malířskou energii.
Nosítka s kbelíky nejsou pouze prvkem venkovské krajiny. Mohou symbolizovat každodenní námahu, rovnováhu i sílu skrytou pod zdánlivou křehkostí. Navzdory tíži se žena pohybuje s elegancí a klidem, díky čemuž se scéna stává oslavou prostého života, blízkosti přírody a krásy nacházené v obyčejných okamžicích.
Jedná se o kompozici plnou světla, harmonie a jemné nostalgie, navazující na tradici evropského žánrového malířství. Obraz okouzluje ženským šarmem, romantickou atmosférou a dekorativní barevností, která vnáší do interiéru teplo a přirozenou svěžest.
Nicolae Latunov je moldavský malíř, grafik, portrétista, sochař a tvůrce benátských masek, žijící a působící v Kišiněvě. Patří k všestranným umělcům, kteří se volně pohybují mezi klasickým malířstvím, kresbou, akvarelem, grafikou, sochařstvím, papírovou hmotou a užitým uměním.
Vzdělání a stipendium UNESCO
Latunov absolvoval umělecká studia na moldavské Akademii hudby, divadla a výtvarných umění. Následně získal stipendium udělené s podporou Národní komise Moldavské republiky pro UNESCO, díky němuž pokračoval ve studiu ve Florencii. V Itálii absolvoval magisterské studium v oboru grafika a prohluboval si znalosti v oblasti dějin a kultury umění.
Pobyt ve Florencii a následné kontakty s Benátkami sehrály důležitou roli při formování jeho tvůrčího rukopisu. Umělec se tam seznámil s tradičními metodami výroby benátských masek a postupně si tuto oblast osvojil na profesionální úrovni. Jeho ručně vyráběné masky putovaly mimo jiné do Benátek i k zákazníkům v jiných zemích.
Malířská tvorba
Nejdůležitější součástí díla Nicolae Latunova však zůstává malířství. Umělec vytváří olejomalby, akvarely, kresby a grafická díla, přičemž se věnuje především těmto tématům:
portrétní, žánrové, historické, symbolické, krajinářské a zvířecí.
Zvláštní místo v jeho tvorbě zaujímá portrét. Latunov vytvořil rozsáhlý cyklus vyobrazení obyvatel Moldavska a osob, jejichž osobnost či vzhled vzbudily jeho zájem. Při práci na portrétech využívá různé techniky – od olejomalby přes tužku až po grafiku – a způsob provedení volí podle charakteru modelu a zamýšlené nálady díla.
Umělec se neomezuje na jeden, přesně definovaný směr. Svou metodu charakterizuje jako individuální tvůrčí jazyk, který intuitivně rozvíjí propojením malířských, grafických a sochařských zkušeností. Pro jeho díla je charakteristická pečlivá kresba, srozumitelné modelování světla a stínu, zájem o lidskou tvář a příklon k tradičnímu způsobu zobrazení.
V Latunovových krajinách je patrný zájem o světlo, atmosféru a proměnlivost přírody. Během mezinárodního plenéru a výstavy „Impresii de la Voroneț“ představil umělec obrazy inspirované krajinou Bukoviny a tvorbou Nicolae Grigorescu, přičemž se soustředil na vztah světla, barvy a nálady.
Interdisciplinární umělec
Latunov se věnuje také navrhování masek a objektů pro divadlo. Měl na starosti výrobu masek pro dokumentární představení „Podul de Piatră. Elegia celor de la km distanță“ divadla Alexie Mateevici.
Jeho masky vznikají tradiční, vícestupňovou metodou, mimo jiné z papírové hmoty. Pro umělce nejsou pouze dekorativními předměty – každá z nich by měla mít svůj vlastní charakter, symboliku a měla by zprostředkovávat určitou myšlenku. Takový přístup přibližuje jeho tvorbu k pomezí malířství, sochařství, scénografie a divadla.
Současná činnost
Nicolae Latunov se věnuje umělecké a pedagogické činnosti v Kišiněvě. Spolupracuje s Galerií Plai, jejíž činnost zahrnuje umění, design, umělecké vzdělávání a organizaci kulturních akcí.
Umělec také vede kurzy pro děti a mládež. Učí malbu, kresbu, akvarel, modelování a výrobu masek, přičemž klade důraz na trpělivost, pozorování a rozvoj individuální představivosti žáků.
Význam tvorby
Tvůrčí dílo Nicolae Latunova vychází ze setkání několika tradic: akademického vzdělání získaného v Moldavsku, italské umělecké kultury, s níž se seznámil ve Florencii a Benátkách, a osobního vztahu k lidem a krajině své rodné země.
Jeho tvorba se neomezuje na jednu disciplínu. Zahrnuje klasické malířství, portrét, krajinomalbu, grafiku, sochařství, prostorové objekty a divadelní umění. Díky tomu zůstává Latunov umělcem s rozpoznatelnou, individuální tvůrčí osobností, který spojuje tradiční řemeslnou zručnost s vlastním výrazovým jazykem při ztvárňování člověka, přírody a historie.
