olej, karton; 12,4 x 20 cm;
sign. na l.d.: JAN STANISŁAWSKI
na rubu potvrzení pravosti z 28. 8. 1944 od Dr. Kazimierze Buczkowského.
Představené dílo Jana Stanisławského Západ slunce dokonale odráží autorův zájem o možnosti, které nabízí barva v malbě, a o to, jak ji ovlivňuje světlo. Po roce 1901 se malíř často věnoval tématu soumraku, večera nebo noční krajiny se září osvětlující kompozici. V tomto období se mění i malířská forma, která se výrazně zjednodušuje. Stává se syntetickou, což zároveň dává možnost volně tvarovat prostor kompozice, zbavené impresionistických tendencí, ale stále zdůrazňující impresionistický - impresionistický charakter děl. Ve sbírce Národního muzea v Krakově se nachází bohatá skupina večerních, nočních a ranních krajin, jejichž názvy přímo směřují k zobrazovanému jevu, pro který se krajina - místo, kde byla namalována - jeví jen jako záminka: "Západ slunce" (MNK II-b-803 ), "Slunce" (MNK II-b-845), "Večer" (MNK II-b-567 ), "Východ měsíce nad Krzemionkami" (MNK II-b-795), "Po západu slunce" (MNK II-b-806).
Jan Stanislawski je vynikající krajinář, který ve druhé polovině 19. století učinil přírodu hlavním protagonistou svých děl a do malých formátů svých obrazů uzavřel krajiny plné světla, živlů a exprese. Umělec působil jako profesor na Akademii výtvarných umění v Krakově, kde vedl ateliér krajinomalby a používal v té době revoluční metodu práce v plenéru. Zároveň své studenty povzbuzoval ke zkoumání síly a krásy přírody. Sám to dělal, maloval jak její detaily, jako jsou jednotlivé bodláky, malvice, šeříky, slunečnice, tak i prezentoval sílu přírody v širších rámcích, využíval širokou rovinu v kompozicích zobrazujících zátopové oblasti Dněpru, zelná pole, aleje botanických parků nebo, jako je nabízený obraz "Západ slunce", zpracovával téma svítání, soumraku a nokturna. Krajina zbavená živých tvorů, často zachycená v přechodech, na přelomu roku nebo dokumentující denní koloběh přírody, se pro umělce stala ideálním námětem. Jan Stanislawski se narodil v Olšanech na Ukrajině. Do svého rodného kraje se často vracel a jezdil tam i do plenéru, což dokládají jeho obrazy malých vesnic, jako jsou Smiła, Korsun, Zofiówka a Pustowarnia (bývalá Kyjevská gubernie).
Vystavená kompozice zahalená do světelné záře prozrazuje umělcovu výjimečnou pozornost věnovanou barevnosti jeho obrazů a studii světla v nich obsaženého, jak to vyjádřil Zenon Przesmycki Miriam referující v časopise Chimera: "(...) tento mistr celé škály tónů, barev a světel - se zejména v poslední době projevuje jako kapitální syntetik, který neváhá obětovat všechny detaily, aby dosáhl buď epických dálek a šířek, nebo neuvěřitelně intenzivních světelných férií (...). Syntéza je mimochodem celá Stanislavského tvorba, mírně řečeno! Všechny tyto řady drobných obrazů, někdy zdánlivě zaznamenávajících jen určité detaily a momenty, nezanechávají v duši diváka vzpomínku na sumu jednotlivých dojmů, ale jednotnou vizi (...)".
Ve Stanislawského reflexích přírody lze nalézt nejen světlo a barvu, ale také výraz emocí, náladu, která autorovu malbu směřuje k symbolistním tendencím v umění. Zdá se, že právě tato atmosféra se nejsnáze zachycuje při změně, například při slunovratu při západu slunce. Možná výstižně shrnul mladopolskou krajinu Stefan Popowski, který napsal: "Dnešní malířství nereprodukuje, ale především vyjadřuje přírodu, zachycuje nejen její vnější tvar, ale i její duši - náladu. (...) Zejména příroda naší země s jednoduchými liniemi a nevyčerpatelnou rozmanitostí světelných motivů je nevyčerpatelným pokladem pro malíře, který je hoden její jemné poezie".
(Zpracováno Na základě mj: Anna Król, Obraz světa, který míjí. Inspirace japonským uměním v obrazech Jana Stanisławského a jeho žáků, Centrum japonského umění a techniky manggha, Kraków 2007; Urszula Kozakowska-Zaucha, Jan Stanisławski, Kraków 2006; Zenon Przesmycki, Sztuki piękne - Salon Krywulta, [in:] Chimera 1901, t. I, z. 1, s. 166-167; Sztuki plastyczne, Chimera 1901, č. 1, s. 166-167).





