koláž, papír, 24 x 61,5 cm
signováno, datováno a opatřeno názvem na zadní straně
unikátní
Kolekce Matejkových koláží je dalším pokračováním tvůrčího procesu, který Anna Orłowskazahájila při práci navýstavě Pompier,bahno socrokoko (2019) týkající se Nové Huti. Autorka ve svých dílech konfrontuje fragmenty děl Jana Matejky s obrazy přírody nebo architektury. Jako tvůrčí materiálpoužívá- za komunistické éry vydaná a autorkou na bleších trzích zakoupená - ilustrovaná alba národních a historických památek a s díly národního pomeje. Práce s koláží je jakousi vizuální hrou významů. Tento proces usnadňuje fragmentaci a rozčlenění vizuálního jazyka historických obrazů a publikací, které mají ukázat krásu a velikost lidového Polska. Alba měla vyvolat pocit hrdosti a zároveň definovat své téma - velebí nádheru Tater, rodnou květenu, města, sportovce, lesy a lov, paláce a lidové umění. Jejich mícháním autor hledá estetické podobnosti mezi staršími a novějšími vyprávěními o vlasti a zamýšlí se nad tím, do jakémíryovlivnilyi to, co můžemenazvat polskou vizualitou.Analyzuje také pojem estetiky zobrazení - klíčový pojem pro dekódování jejích uměleckých hledání. Proces tvorby koláže je technicky méně náročný, na rozdíl od fotografie, která téměř vždy vyžaduje speciální přípravu. Tato zdánlivá lehkost techniky - slepení několika kousků papíru - je pro autorku osvobozující, protože jí umožňuje generovat komplexní významy bez organizování plánu a cesty, zařizování schválení a pečlivého zpracování analogových desek. Orłowská v kolážích také často používá humor, jemné posměšky se symbolickou vahou. Důležitá je zde i samotná materie: charakteristická hrubost nekvalitních tisků, přístupná širokým masám, zjednodušuje a potápí. Nuance seztrácejí ve viditelném rastru; na chatrném papíře je těžké určit, kde končí foto- grafie a začíná reprodukce obrazu. V jiných případech kontrast mezi černobílou a barevnou reprodukcí zdůrazňuje exaltované formy a tvary. Lidské postavy sev kolážíchOrlowské objevujístřídmě a často postrádají hlavy a obličeje. Nemožnost identifikovat je jako konkrétní historické postavy jen zdůrazňuje druh konvenčního patosu, s nímž se zacházelo se všemi hrdiny veřejného života - kolektivně a stejně - a který fabuloval tyto osobité vizuální jazyky. To, co tvoří vizuální látku, jsou pózy, drapérie, celá scénografie kolem postav. Orlowská se po léta důsledně vyhýbá zobrazování lidských podob. Důležitější je to, co je záměrně vytvářeno lidmi. Pozadí, látky, objekty, fasády a zahrady. Divočina a ruch bitevního pole. Orlová nás nutí uvědomit si, že funkce vizuálních jazyků, které uvádí, ačkoli je dělí několik epoch, mají stejný účel - budovat národní identitu pomocí estetiky a vypracování historické paměti. Stanovení toho, co je důležité, co ne, co stojí za to si připomínat a co ne a kam by měla proudit vlastenecká hrdost.
BIOVytváření fotografických objektů testuje hranice média. Autor využívá fotografie - především architektury a interiérů - k tomu, aby ukázal neviditelné vrstvy historie a její ideologické determinanty, které v oficiálním vyprávění obvykle chybí. Pohrává si s různými konvencemi, od dokumentace až po tvorbu, odkrývá skryté mýty, legendy a fantazie o minulosti a vytváří nové významové konstelace. Její objekty založené na fotografickém obraze vytvářejí dialog s tímto nedokonalým médiem. Orłowska s nimi zachází jako s výzkumným nástrojem, který zkoumá, ze své podstaty fragmentární, pojmy vědění a práci s pamětí.
