Ewa Sieminska, Vrabčáci (2022)

akryl/plátno 60 x 80 cm

Ewa Siemińska - absolventka Státní vyšší školy výtvarných umění Władysława Strzemińského v Lodži
Státní vyšší škola výtvarných umění Władysława Strzemińského v Lodži.
Studuje malbu v ateliéru profesora Lecha Kunky.
Diplom na Fakultě módy v roce 1972.
Oděvní návrhář v letech 1972-1987.
Průmyslový design oděvů v oděvních závodech Próchnik, Omex, Aviotex a Sawa. Zlaté medaile na veletrzích v Lipsku (1975) a Kolíně nad Rýnem (1984),
Tiskový grafik (1987-2000), poté návrhář v malých soukromých oděvních firmách do roku 2005.

Série obrazů: Imaginární příroda, Těla řek.
Obrazy vrabců, Stopy, Znamení, Stíny, Moje abstrakce.


Pro Ewu Siemińskou je malba polem pro svérázný přepis emocí, které provázejí prožívání okolního světa. Pocity, které vyvolává, přenáší do malířské hmoty barev a abstraktních forem. Umělkyně neilustruje to, co vidí, nereprodukuje to mimetickým způsobem. Dívá se na svět z velké blízkosti a ve svých dílech zaznamenává to, co ji zaujalo. Na plátno nebo papír zachycuje vzpomínky na vjemy, imaginativně se pohybující pohledy nebo situace. Inspirací jí může být spleť větví, hlouček vrabců, proud řeky, rytmická příroda lesa, ale také voňavá atmosféra Marrákeše. Mnohá díla jsou jakýmisi zápisky dojmů z cest. V letech 2020-2022 vzniklo velké množství pastelů, které mají odkazy na pohádky, zemi, světlo, jakési hledání zdrojů. "Pohádky" je série prací, v nichž autorka zachycuje tajemství obsažené v pohádce barvou svého příběhu. Jejich názvy, které spíše odkazují na samotnou situaci a místo, naznačují zdroj inspirace.
Ať už jsou východiska jejích malířských úvah jakákoli, Ewa Siemińska používá kód barev, abstraktních forem a dynamických gest. Hra malby spočívá v setkání plánovaného s náhodným. Umělkyně se podřizuje své intuici, aby propletla reálné s tím, co nazýváme vnitřním světem. Nejdůležitější se zdá být autenticita prožitku a přepis vlastního vnímání určitého tématu. Někdy je cestou k vytvoření obrazu zničení předchozího nebo jeho úplné překomponování. Tvorba je proces, který často nemá konce, odtud autorčino vyjádření o blízkosti jejího postoje a postoje Jana Cybise, protože v návaznosti na něj: "Malování není pro bázlivé. Člověk musí umět čekat na výsledek".