Jerzy Duda Gracz, PASYM - JESTER, 2003

42,0 x 52,0 cm - olej, deska 42 x 52 cm - rozměry viditelné přes rám

signováno na l.d.: DUDA GRACZ. 2915/03.

Na zadní straně: autorská nálepka s údaji o malbě.



Jerzy Duda Gracz byl velkým opěvovatelem krásy polské krajiny. Jak vzpomíná Tadeusz Nyczek, své první drobné krajiny, zvučné a krásné jako ranní obloha nad jezerem, vytvořil již v 60. letech 20. století. Veřejnosti se nevystavovaly, byly intimní oblastí malby nepřístupnou divákům a kritikům. Postupem času krajiny zcela vytlačily publicistiku a výsměšné ilustrace národních nešvarů přítomné v oficiálním mainstreamu. Byly uspořádány do dvou rozsáhlých cyklů: Provinční a městské obrazy (od roku 1986) a Chopin (1999-2003). Vznikaly na základě poznámek, skic a fotografií pořízených během plenérových návštěv různých částí země. V prvním z nich se autor pokusil zachytit památky periferního Polska upadajícího v zapomnění, ve druhém se pustil do výtvarné interpretace hudby Fryderyka Chopina. Obě díla - představující zralou fázi umělcovy tvorby - mají řadu podobností jak v námětu, tak ve stylu. Štafáž nejčastěji tvoří fantasmagorické přízračné postavy a nezřídka i rodní ptáci, kteří jsou citacemi z krajin z 19. století Józefa Chełmońského, malířova "duchovního učitele". Neobvyklá náladovost a jemnost těchto "portrétů" přírody byla důsledkem zvláštního způsobu malby. V roce 2000 umělec promluvil o tajemstvích své dílny: "V posledních letech, když sotva načrtnu obraz, jakmile se objeví a trochu zhmotní jeho myšlenka - dílo dokončím, protože chci, aby vypadalo jako duch, jako stín, jako šepot (...) Zároveň často a vytrvale pokrývám čisté roviny obrazu tečkami, skvrnami a fleky husté, olejové barvy, které hrají roli stigmatických znamení a pozůstatků toho, co je hmotné, tedy odsouzené k smrti. O barvě není co říct. Monochromatičnost a asketičnost barev se až na výjimky nemění. (J. Duda Gracz, Poznámky o životě a umění pomíjivosti [in:] Obrazy prowincjonalno-gminne. Kresy polskie 2000, Slezské muzeum, březen-duben 2000, ed. M. Branicka, Katowice 2000, s. 7-8).

Obraz představený v katalogu je melancholickým zobrazením malebného okolí Pasymu - mazurského městečka ležícího mezi třemi jezery: Kalwa, Leleski a Grom. Autor bezchybně zachytil impresionistickou krásu kousku přírody. Podzimní monotónnost šedé a přezrálé zeleně narušují teplé okrové akcenty vodní vegetace. Rozkvetlé květiny jsou posledními projevy odcházejícího léta, stejně jako vznášející se volavka. Tento pták, symbol zrození a znovuzrození, přináší optimismus: loučení s létem, ačkoli je nevyhnutelné, není konečné. Odkaz na rytmus ročních období, tak charakteristický pro pozdní obrazy Dudy Gracze, byl klíčem k vyjádření univerzálních pravd o životě a pomíjivosti. Jiný charakter mají další pohledy na Pasym vytvořené v témže roce, které tvořily součást monumentálního cyklu Chopinovi a poskytly pozadí pro skladatelovy mazurky (viz mj. obraz 2845. Pasym. Mazurka č. 1 G dur bez opusu, 2003). Jsou synestezií převádění zvuků do barev a tvarů, pokusem zachytit ve formě obdivovanou hudbu. Zvláštní hudebnost lze vypozorovat i v Pasymu - Podzim, který - ačkoli není věnován konkrétnímu Chopinovu dílu - stejně přesvědčivě vyjadřuje citový vztah Dudy Gracze k polské krajině.



♣ K vydražené ceně bude kromě dalších nákladů připočten poplatek vyplývající z práva autora a jeho dědiců na odměnu podle zákona ze dne 4. února 1994 - o autorských a souvisejících právech (droit de suite).

Jerzy Duda Gracz (Częstochowa 1941 - Łagów 2004) - malíř, kreslíř, scénograf, pedagog. V roce 1968 získal diplom na Akademii výtvarných umění v Krakově na Fakultě grafiky v Katovicích. V letech 1976-82 působil jako pedagog na této akademii, poté jako profesor na Slezské univerzitě v Katovicích. Vyučoval také na Evropské akademii umění ve Varšavě (1992-2001).

Jeho obrazy se vyznačují technickou virtuozitou a smyslem pro detail. Věnoval se umění v široce pojaté realistické konvenci s dominantní deformací postav a groteskou. Vytvářel svět demaskování, přičemž používal jazyk publicistiky a alegorie. Je autorem několika významných projektů, mimo jiné plafonu "Proměnění" v kostele v Toporówě (1995) a cyklu "Golgota z Jasné Hory" v klášteře otců paulánů v Čenstochové (2000/2001).
Umělec má za sebou více než 180 samostatných výstav doma i v zahraničí (mj. v Berlíně, Londýně, Paříži, Moskvě, Římě, Vídni, Florencii, Düsseldorfu, Chicagu, Dillí, Mnichově, New Yorku a dalších). Zúčastnil se přibližně 300 národních a mezinárodních výstav polského umění. Polsko reprezentoval mimo jiné na XLI. bienále umění v Benátkách v roce 1984, na XX. a XXI. světové výstavě umění v Kolíně nad Rýnem v letech 1986 a 1987 a na EXPO '92 v Seville.
Obrazy Jerzyho Dudy Playera se nacházejí ve sbírkách Národního muzea ve Varšavě, Krakově, Poznani, Vratislavi a Gdaňsku, v Muzeu Jagellonské univerzity v Collegium Maius v Krakově, v Muzeu Země Polské akademie věd ve Varšavě, v uměleckých sbírkách Jasné Hory v Čenstochové a dalších okresních a městských muzeích a v soukromých sbírkách, mj. u W. Ochmana a W. Fibaka; v zahraničí - ve sbírkách Uffizi ve Florencii, Puškinova muzea v Moskvě, Městského muzea v Gentu, nadace "BAWAG" ve Vídni a ve Vatikánské sbírce, dále v galeriích a sbírkách v Rakousku, Belgii, České republice, Dánsku, Francii, Nizozemsku, Izraeli, Japonsku, Kanadě, Mexiku, Norsku, Rusku, Švédsku, Švýcarsku, USA, Venezuele, Velké Británii, Itálii a Maďarsku.