Zbigniew Makowski, OMNEM CANTUM, 1970

27,0 x 27,0 cm - olej, plátno, signováno ve střední části kompozice: Zbigniew Makowski | 1970-1977

signováno na rubu plátna: Zbigniew | Makowski | 1970 | "OMNEM CANTUM".

na p. pásu tkalcovského olova: 27 x 27



V průběhu let si Zbigniew Makowski ve svých obrazech vybudoval vlastní kosmogonii, v níž se projevovala bohatá symbolika. Již v jeho rané tvorbě obsahovaly kompozice horizontálních, vertikálních a kruhových linií znaky, písmena a slova. Kolem roku 1970 se na Makowského obrazech soustředily zejména dekorativní formy, které pak postupně nahrazoval formami zasazenými do neutrálního pozadí nebo do krajiny, kterou si představoval. Objevily se labyrinty, nakloněné branky a fragmentární konstrukce. Na počátku 70. let se v Makowského obrazech prohloubila trojrozměrnost forem a reálnost krajiny a prostoru. Vedle abstraktních forem se začaly objevovat naturalistické reprezentace.

Při analýze děl Zbigniewa Makowského kritici hodně psali o symbolické vrstvě jeho obrazů, snažili se je interpretovat a najít klíč k těmto kompozicím. Sám umělec však v jednom ze svých výroků naznačil jiné motivace, které pro něj byly při tvorbě obrazů důležité: "Chtěl bych prostě uvést člověka, který se dívá na můj obraz, do stavu extáze, do emocionálního vzrušení, které se liší od emocí, jež zažívá každý den. Protože to je nepostradatelná součást estetického zážitku. V každém případě tedy to, co moje malba nese, není explicitně zakódovaná výpověď. A objekty, které zobrazuje, nejsou symboly. I když jsou tak vytrvale brány. (...) Se svou malbou zacházím jako s pozvánkou k vlastnímu vidění, prožívání, chápání a snění o světě. (...) Jen ten, kdo přemýšlí, sní, těší se a poddává se iracionálnu, zažije umělecké dílo naplno (Kde čekají překvapení...). Se Zbigniewem Makowským hovořila Krystyna Nastulanka, in: Polityka č. 51, 23 . PROSINEC 1978).

Jedinečnost malířské kaligrafie Zbigniewa Makowského zdůrazňovala řada kritiků. Agnieszka Ławniczakowa napsala: Makowského obrazy jsou protkány stejnou čistotou a přesností v každém detailu. Nenajdeme v nich žádná nejasná, neurčitá místa. A navzdory zdánlivě obsedantní přesnosti při vyplňování celé plochy kresbou nemají umělcova díla nic ze suché metodičnosti, naopak okouzlují svou jemností a půvabem (Agnieszka Ławniczakowa, Wystawa obrazów Zbigniewa Makowskiego, in: "Nurt", č. 5, V 1966).




♣ k vydražené ceně bude kromě dalších nákladů připočten poplatek vyplývající z práva umělce a jeho dědiců na odměnu podle zákona ze dne 4. února 1994 - o autorském právu a právech s ním souvisejících (droit de suite).

Zbigniew Makowski (Varšava, 31. 1. 1930 - Varšava, 19. 8. 2019) studoval v letech 1950-1956 na Akademii výtvarných umění ve Varšavě, kterou absolvoval v ateliéru Kazimierze Tomorowicze. Zpočátku se přikláněl k surrealismu - během pobytu v Paříži v roce 1962 se dostal do kontaktu s André Bretonem a mezinárodním hnutím Phases. Jeho výtvarný projev však rozhodujícím způsobem ovlivnily nemalířské zájmy. Je literárně činný, poetický, erudovaný a zejména znalec širokého spektra filozofie a tajných znalostí mnoha kultur. Tyto znalosti zúročuje ve svých obrazech, kresbách a také v jedinečných knihách, které vlastnoručně vytváří na speciálně upraveném papíře. Ve svých dílech vrství symboly, citáty a významy do zdánlivě nečitelného chaosu. Měli bychom však věřit kritikům, kteří tvrdí, že Makowského díla otevírají trpělivému a intelektuálně připravenému "čtenáři" svět svébytného vyprávění. Sám autor zase upozorňuje na "permutační" strukturu svých děl, v nichž se prolínají různé citáty a kulturní odkazy s jeho soukromou ikonografií. Ať tak či onak, v Makowského dílech lze jistě rozlišit určitou vizuálně-symbolickou "abecedu", jejíž prvky se v nich neustále objevují v různých konfiguracích. Patří k nim například takové obrazy jako klíč, žebřík, studna, mandala, kalich atd. Jsou obklopeny nápisy, které nejsou vždy snadno čitelné. Jsou obklopeny nápisy, často v latině, a také jednotlivými číslicemi, písmeny a ornamenty. Někdo je popsal jako rebusy velké krásy, které se dají číst, nebo nad nimi lze rozjímat. Od roku 1982 autor přestal vystavovat, ale netvoří. V té době vznikala díla jako jakýsi moderní zápisník, započatý již v 60. letech, k němuž se autor vrací s novými myšlenkami. Umělec je držitelem mnoha ocenění, mimo jiné Ceny umělecké kritiky Norwid (1973) a Ceny Jana Cybise (1992). Jeho rozměrná kompozice Mirabilitas secundum diversos modos exire potest a rebus (1973-1980) zdobí ženevské sídlo OSN jako dar polské vlády.