31,80 x 44,70 cm - olej, papír nalepený na kartonu
Signováno l.d.: Hayden | 53
Na rubu nápis (červenou pastelkou, opraveno černou pastelkou): Haiden: isorelpapier marouflé | a l'huile - huile sur papier- | Mareuil s / Ourcq | 1953.
- Sbírka Urszuly a Piotra Hofmanových, editorka Urszula Hofmanová, Varšava 2013, s. 29;
- Szymon Mondzain a École de Paris. Polské avantgardní malířství druhé poloviny 20. století. Sbírka Urszuly a Piotra Hofmanových, Opatovický palác - Oddělení moderního umění Národního muzea v Gdaňsku 21 II 2015 - 22 IV 2015;
- Sbírka Urszuly a Piotra Hofmanových, ed. Urszula Hofman, Varšava 2018, s. 27.
Pod položkami 52 až 68 vám představujeme pečlivě vybraná díla umělců z okruhu École de Paris, která jsou součástí sbírky Ursuly a Piotra Hofmanových. Rodinná sbírka podléhá neustálému vývoji, rozšiřování a rekonstrukci zaměřené na hledání nových směrů. Je výsledkem vyvíjejícího se způsobu vnímání, chápání a poznávání umění.
Sbírka Ursuly a Piotra Hofmanových vyrůstá z fascinace obrazy polsko-židovských umělců spojených s předválečným tvůrčím prostředím Paříže. Právě činnost pařížských uměleckých emigrantů - kteří se sdružovali kolem Montparnassu a spoluvytvářeli jeden z nejvýznamnějších fenoménů v umění první poloviny 20. století - se stala základem jejich sbírky.
Prvním zakoupeným obrazem, který dal podnět a odstartoval dobrodružství a vášeň pro obcování s uměním, bylo jedno z pláten Simona Mondzaina. Malíře, který spojuje geometrizující konstrukci formy s citlivostí krakovského modernismu. V jeho zátiších, krajinách a portrétech se projevuje fascinace Cézannem a tradicí francouzského postimpresionismu. V celé kolekci děl umělců, jako jsou Eugeniusz Eibisch, Rajmund Kanelba, Henryk Epstein, Henryk Hayden, Maurice Blond, Dora Kucembianka, Alexander Blonder, Henryk Berlewi, Zdzisław Cyankiewicz, Zygmunt Landau, Jean Peské a Joachim Weingart, která jsou představena dále, má Mondzain stále významné místo.
Zajímavostí jsou dvě plátna Dory Kucembianky, umělkyně, která dlouhá léta zůstávala ve stínu a na aukčním trhu se objevovala jen zřídka. Na jejích obrazech je patrná inspirace postimpresionismem, kolorismem a zájem o syntetické pojetí formy. Malovala především portréty, zátiší a krajiny - témata charakteristická pro umělce École de Paris - se zaměřením na kompoziční harmonii a jemné barevné vztahy. Její obrazy se vyznačují vyváženou strukturou, měkkostí modelace a atmosférou, která dodává jejím vyobrazením lyrickou kvalitu. Dnes máme možnost představit její dílo širšímu publiku a znovu objevit osobnost této zajímavé malířky.
Všechna vystavená plátna ze sbírky Ursuly a Piotra Hofmanových, pečlivě vybraná z uměleckého a historického hlediska, se stávají příležitostí k šíření znalostí o uměleckém prostředí, které na počátku 20. století učinilo z Paříže světové hlavní město avantgardy. Rozvíjejí citlivost k obrazům pařížské École de Paris, které formovaly moderní pohled na barvu, formu a emoce v umění.
Každý z nabízených obrazů je nejen uměleckým dílem, ale také svědectvím o výjimečné době a místě, kde se setkávaly různé kultury, myšlenky a tvůrčí osobnosti. Manželé Hofmanovi vás zvou, abyste spoluvytvářeli tuto historii a připojili se k jejich poslání uchovat památku na jedinečný fenomén, kterým byla École de Paris painting.
Henryk Hayden (Varšava 1883 - Paříž 1970) byl jedním z nejvýznamnějších malířů polského původu spojených s okruhem École de Paris. Svá umělecká studia zahájil na varšavské škole výtvarných umění; současně studoval také na varšavské polytechnice. V roce 1907 odešel do Paříže, kde se ještě zapsal na Académie "La Palette". Od roku 1908 podnikal časté cesty do Bretaně, kde se stýkal s W. Ślewińským. Po roce 1915 se stýkal s okruhem pařížské umělecké avantgardy, do níž patřili P. Picasso, J. Gris, G. Severini nebo H. Matissem. Ve Francii zůstal natrvalo. V roce 1920 navštívil svou rodinu v Polsku, ale jeho styky se zemí byly poměrně volné - obrazy na výstavy posílal jen výjimečně. Ve Francii však hodně vystavoval, od roku 1909 se pravidelně účastnil pařížských salonů a měl i samostatné výstavy. Během druhé světové války pobýval v jižní Francii a právě tehdy začalo jeho dlouholeté přátelství se S. Beckettem. Maloval krajiny, portréty a zátiší, přičemž zpočátku projevoval spojitost s malířstvím Ślewińského a později (1912-21) s dílem Cézanna a kubismu. Po roce 1922 tvořil realistické portréty a krajiny, ke konci života se vrátil ke svým kubistickým experimentům.





