Jan Stanislawski, DNIEPR MEZI KIJOVEM A KAMIEŃCEM, 1902

22,5 x 16,3 cm - olej, deska, sign. l.d.: JAN STANISŁAWSKI

Na zadní straně razítka nápis:

- JAN STANISŁAWSKI | ZE SPUŚCIZNY | POŚMIERTNEJ | [signováno] Janina Stanisławska;

- vedle razítka: 69; nahoře - nápis v kroužku: 304;

- vlevo nahoře tužkou: V HORNÍ ČÁSTI NÁPISU: 400 | DA 69 | 1902;

- vlevo dole: Mezi Kyjevem a Kamencem | 1902;

- na horní liště rámu (inkoustem): majetek Zofie Żółtowské [...], na spodní liště - Stanislawski.



Provenience: Zofia Żółtowska (Niechanów u Gniezna 1887 - Puszczykowo u Poznaně 1975), jejíž jméno jako majitelky obrazu je uvedeno na rámu, byla představitelkou jedné z nejvýznamnějších velkopolských rodin. Byla dcerou Stanisława Żółtowského a Marie rozené Sapiehy. Od konce 20. let 20. století žila v Poznani, kde spolu s matkou provozovala společenský salon. V roce 1930 se provdala za profesora poznaňské univerzity, biochemika Stefana Dąbrowského, který byl v roce 1939 zvolen rektorem UP.



Dněpr Stanislawského fascinoval. Mnohokrát se sem vracel, aby pozoroval jeho břehy, meandry a lipany v různých denních i ročních dobách, za oblačného i slunečného počasí; téměř impresionisticky zaznamenával v postupných kompozicích změny, k nimž dochází v barvách řeky nebo ve hře světla na vodní hladině.

Urszula Kozakowska-Zaucha, Jan Stanisławski, Bosz Publishing, Olszanica 2006, s. 65.



Zralé období Stanisławského tvorby začíná po roce 1897. Jak uvádí Urszula Kozakowska-Zaucha, tehdy vznikly skutečné chefs d'oeuvre, znamenité "čisté krajiny", které jsou popisy samotné přírody, plné vzduchu, prostoru, zbavené jakékoli anekdoty, aranžovaných žánrových výjevů, stafáže (op. cit., s. 17).

Kolem roku 1900 zesílila v malířské tvorbě Stanislavského tendence k syntéze krajin a zároveň se důležitým tématem staly pohledy na Dněpr. Umělec v té době opakovaně cestoval do Kyjeva, kde navštěvoval svou matku, která tam žila, a podnikal příležitostné plenéry. Dněpr mezi Kyjevem a Kamencem, vytvořený kolem roku 1902, ukazuje plnost malířova stylu a jeho vrcholné mistrovství. Modrá voda jiskřící safíry a fialkami ladí s modrošedou oblohou a mraky visícími nad řekou. V dálce se ostře bíle zařezává kus písku. Vlevo na obzoru, vykresleném pouhými třemi virtuózními body, se lesknou kopule pravoslavného chrámu. Kromě vrcholných malířských kvalit obsahuje toto dílo významovou vrstvu, kterou do něj vnáší Urszula Kozakowska-Zaucha: Stanislawského zaujalo i téma dalšího živlu: byla to voda - materia prima -, z níž vznikl svět a život; konejšivá voda života, symbol věčnosti, chaosu, nestability, proměny a věčného problému pomíjivosti. Vodní hladina se v souladu s mladopolskou symbolikou stala v jeho kompozicích také obrazem lidské duše a vědění skrytého v podvědomí a vodní hlubina - ekvivalentem hloubky lidské přirozenosti (op. cit., s. 17).

Jan Stanislawski (Olszana na Ukrajině 1860 - Krakov 1907) - vynikající krajinář, grafik a pedagog - byl jednou z nejbarvitějších postav krakovského uměleckého prostředí mladopolské éry.
Nejprve ve Varšavě a Petrohradě studoval matematiku, poté malířství u Wojciecha Gersona ve Varšavě, Władysława Łuszczkiewicze na krakovské škole výtvarných umění a v letech 1885-1888 u Carolusa Durana v Paříži. Hodně cestoval po Evropě - navštívil Francii, Itálii, Španělsko, Švýcarsko, Německo, Rakousko, Českou republiku a podnikl četné cesty na Ukrajinu. V roce 1895 pobýval v Berlíně, kde spolupracoval s W. Kossakem a J. Fałatem při malování panoramatu Bereziny. V roce 1897 se stal profesorem krajinomalby na krakovské škole výtvarných umění, zakladatelem tzv. krakovské školy krajinomalby. Vychoval téměř 60 studentů, mezi nimiž byli S. Kamocki, H. Szczygliński, S. Filipkiewicz, I. Trusz a S. Gałek. Byl jedním ze zakladatelů Společnosti polských výtvarných umělců (1897) a členem Společnosti polského užitého umění (1901). Účastnil se mnoha výstav.
Zpočátku maloval realistické krajiny na základě přípravných studií z přírody (dochovaly se četné skicáře). Pozdější fascinace impresionismem vedla k experimentům se světlem v krajině a k rostoucímu příklonu k syntéze barevných forem. Během svých cest vytvořil stovky, většinou miniaturních krajinek malovaných přímo v plenéru. Věnoval se grafice, ilustraci, navrhoval plakáty a divadelní dekorace.