Pinchus Kremegne, Postava v lese

Pinchus Kremegne (1890-1981)
Postava v lese
1914, drb., al., 54 x 73
Sign. AD: Kremegne / 1914

TAJEMNÁ MALBA
Pinchus Krémègne byl litvakský malíř a sochař, žák vilniuské kreslířské školy a jeden z nejznámějších představitelů tzv. pařížské školy. "Postava v lese" je vzácnou a velmi zajímavou ukázkou rané malby. Na rozdíl od krajin, portrétů a zátiší, které autora později proslavily, jde o fantastickou kompozici s mystickou náladou, alegorickým charakterem a žánrovou neurčitostí. Obraz také odráží Krémègneovy rané malířské pokusy, neboť svou kariéru začínal v sochařství. V popředí krajiny se vynořuje postava stojící rohaté ženy. Při bližším pohledu ženu doprovází přízračná bytost, stín se světélkujícími očními otvory, který vrhá nad hlavu ženy světla podobná rohům. Nebo snad stín neexistuje, možná se objevil jen proto, že vrostl do zelených tónů krajiny? Kdo je postavou na tomto obraze - žena, nebo její stín? Nervózní výraz tváře ženy, její suchá postava a těsné záhyby drapérie vytvářejí mrazivé napětí. Stejně tajemná je i skupinka rohatých žen vpravo, kousek opodál, s vrávorajícím psem. Jejich červené sukně a rytmicky splývající tmavé obrysy prozrazují secesní styl, který byl živý v prvních desetiletích 20. století. Tento Krémègneho obraz je více než jeho ostatní obrazy spojen se secesním hnutím, které se vyznačuje vizionářstvím, nedokončeností, klikatými liniemi a snahou pochopit tajemnou povahu ženy. Vlevo se objevuje realističtější dvojice lidí, ale slunce a temný měsíc na jednom z obrazů nedovolují zbavit se dojmu, že podtext díla je složitější, než by se mohlo zdát. Obraz se vyznačuje dekorativní totalitou, ignorující prostorovou perspektivu - siluety stromů jsou uspořádány do celistvého pásu, zjemněného postimpresionistickou modelací, a strukturu oživuje mírně diagonální směr cesty.
Co tím chtěl autor říci a co ho inspirovalo? Snad viděl malby domestikovaných zvířat svého přítele Marca Chagalla z jeho rodného štetlu, vytvořené o několik let dříve? Nebo byl ovlivněn dílem Francisca Goyiʼse, oblíbeným mezi modernisty té doby, zejména jeho vizionářským cyklem šesti obrazů (1797-1798), namalovaným pro osunská knížata, zobrazujícím čarodějnice v podivných pokrývkách hlavy a mezi nimi se proplétajícího nosorožce? Umělcovo dílo nepředstavovalo jeden umělecký směr, ale spojení expresionismu, postimpresionismu, symbolismu a surrealismu. Dnes je těžké určit, co dalo vzniknout tomuto obrazu, ale důležitější je, že díky jeho mimořádnému talentu vzniklo dílo velké trvalé hodnoty.
Dr. Lijana Natalevičienė