Rozměry: 70 x 101,5 cm
Signatura: p.d.: l.gottlieb a vlevo: l. gottlieb
Provenience:
Varšava, soukromá sbírka. Polswiss Art, aukce 06.10.2015, položka 30.
Tvorba Leopolda Gottlieba, vyvíjející se více než tři desetiletí, prošla přirozeným vývojem, formovaným novými zkušenostmi a kontakty s pařížskou avantgardou. Jeho počáteční zájem o portrét ustoupil ve dvacátých letech 20. století zobrazování všednosti, povýšené na univerzální rituál. Umělec se pak zaměřil na tvorbu propracovaných, několikafigurálních scén z práce nebo jídla u stolu: "Doba, čas - to zde neexistuje. Všichni ti rybáři, pekaři, květinářky (...) jsou věční lidé: ne včera, ne dnes. Zdá se, že nepracují, ale soustředěně a s radostí plní nějaký odvěký rituál. A tito chudí hodovníci, často shromáždění kolem stolu, klamně připomínají strohou evangelickou večeři" (Teslar J., O Twórczości Malarskiej Leopolda Gottlieba "Pion" 1935, č. 27 [92], s. 6). V tomto období byl malířův dřívější mladopolský styl nahrazen syntetickým přístupem, založeným na lehké, kubické deformaci modelů. Po roce 1927 Gottlieb radikálně zúžil svou barevnou paletu na několik základních tónů - modré, růžové a hnědé - doplněných dominantní bílou.
Vystavený obraz V lázni je reprezentativní ukázkou zralé, tzv. bílé fáze umělcovy tvorby. Dílo zobrazuje skupinu postav zarámovaných v rytmickém uspořádání kolem dlouhého stolu. Siluety jsou skicovitě zpracovány, redukovány na oblé, expresivně stylizované hmoty s konvenčně naznačenými rysy tváří. Díky měkkým, rozostřeným konturám a syntéze forem se zdá, že postavy vystupují z jasného pozadí jako oneirické přízraky. Jemná barevná paleta je založena na světlých, pastelových tónech bílé a modré, které jsou oživeny přerušovanými, intenzivními akcenty červené, hnědé a zelené. Téměř monochromatická barevnost a harmonické nasvícení kompozice dodávají dílu dekorativní charakter a auru mysticismu. Nabízená kompozice je vyzrálým vyvrcholením Gottliebova mnohaletého uměleckého hledání, je reprezentativní ukázkou jeho pozdní, vrcholné tvůrčí etapy, v níž malířovo malířské vidění dosáhlo své nejplnější a nejpoetičtější podoby.
