Barevný dřevoryt, tuš, papír, 40,5x27 cm, podpis autora, na okraji nakladatelská značka, na papíře drobné skvrny od lišek
Pohled na kosatcovou zahradu ve vesnici Horikiri. Zahradníci v Horikiri pěstovali květiny pro trh v Edu po celý rok, ale nejznámější byla zde zobrazená zvláštní odrůda kosatců zvaná "hanashobu", která dobře rostla v bažinatých oblastech. V popředí Hirošige zobrazuje tři detailně propracované květy obklopené pohledem na pole kosatců v dálce podél vodního břehu. Několik návštěvníků obdivuje květy a prodírá se bujnou vegetací. Jedinečný design s krásnými barvami a jemným stínováním bokashi.
V roce 1856 začal Hirošige pracovat na své poslední velké sérii a mistrovském díle "Sto slavných pohledů na Edo". Série obsahuje 118 vertikálních dřevorytů zobrazujících Hirošigeho klasické krajiny. Od jarních třešňových květů po letní ohňostroje, od klidných scén na břehu řeky po okázalé slavnosti, Hirošige zachytil život ve starém Edu dramatickým a zajímavým způsobem. V mnoha svých grafikách Hirošige použil inovativní kompoziční techniku, kdy velké prvky v popředí rámovaly vzdálený pohled v pozadí. Série "Sto slavných pohledů na Edo", krásně vytištěná jemným stínováním bokashi, je dodnes populární jako jedno z Hirošigeho velkých mistrovských děl a obsahuje některé z jeho nejpamátnějších obrazů.
Tyto klasické návrhy byly reprodukovány renomovaným tokijským nakladatelstvím Oedo Mokuhansha v období obnoveného zájmu o ukiyo-e (druhá polovina 20. století). Stejně jako mnoho jiných tradičních podniků se i řemeslo dřevotisku dědilo z generace na generaci a společnost Oedo Mokuhansha byla založena potomky nakladatele z období Edo. Jedná se o krásné tisky nejvyšší kvality a vynikající volbu pro ty, kteří hledají kvalitní reedice starých dřevorytů.
Hirošige Andó, známý také jako Hirošige Utagawa, je jedním z nejznámějších japonských malířů a grafiků. Jeho otec, Andō Genuemon, byl samurajem nižší hodnosti a důstojníkem hasičského sboru. Od svých šestnácti let se Hirošige vzdělával v ateliéru Utagawy Tojohiry, pod jehož vedením rozvíjel své schopnosti a talent. Mladý Hirošige nasával uměleckou atmosféru a zároveň pomáhal v každodenním životě otcovy brigády. Teprve ve svých 27 letech se rozhodl plně se vydat cestou umělecké tvorby. Po smrti svého učitele v roce 1822 mu byla nabídnuta možnost převzít mistrovu dílnu, ale Hirošige nabídku odmítl a zaměřil se na nezávislost. Hirošigeho umělecká tvorba není dodnes plně zkatalogizována, ale odhaduje se, že vzniklo asi 5 000 děl, především v technice barevného dřevorytu. Svou kariéru zahájil portréty krásných žen (bijin-ga) a obrazy herců kabuki (jakuša-e), ale po smrti svého učitele se soustředil především na krajiny s domorodou krajinou. Hirošige pocházel ze samurajské rodiny, ztotožnil se však s měšťanskou kulturou Eda. Proslavil se zejména jako autor krajinářských cyklů, jako je Padesát tři zastavení na cestě Tókaidó(Tókaidó gojūsan tsugi no uchi), Sto pohledů na slavná místa v Edu(Meisho Edo hyakkei) a Šedesát devět zastavení na cestě Kisokaidó(Kisokaidó rokujūkyū tsugi no uchi). Mistrně zobrazoval krajinu v různých ročních a denních obdobích a zajímal se o meteorologické jevy. Experimentoval s efekty a kompozicí a používal netradiční zkratky. Jedinečným prvkem jeho děl je zobrazování atmosférických jevů, jako je sněžení nebo dešťové srážky, ale i vichřice a bouře. Na druhé straně se zajímal o fenomén stínu a jeho působení v krajině i v domácích interiérech.
